[Film] Dragons 2

 

Titre original : How to Train Your Dragon 2

 

Réalisé par : Dean DeBlois

 

Date de sortie : 02 juillet 2014

 

Genre : Film d’animation

 

Pays d’origine : USA

 

Durée : 1h43

 

Casting voix : Donald Reignoux (Harold), Emmanuel Jacomy (Stoïk), Florine Orphelin (Astrid), Frédéric Paquet (Eret)…

 

Résumé : Tandis qu’Astrid, Rustik et le reste de la bande se défient durant des courses sportives de dragons devenues populaires sur l’île, notre duo désormais inséparable parcourt les cieux, à la découverte de territoires inconnus et de nouveaux mondes. Au cours de l’une de leurs aventures, ils découvrent une grotte secrète qui abrite des centaines de dragons sauvages, dont le mystérieux Dragon Rider. Les deux amis se retrouvent alors au centre d’une lutte visant à maintenir la paix. Harold et Krokmou vont se battre pour défendre leurs valeurs et préserver le destin des hommes et des dragons.

 

Mon avis : 5 ans ont passés depuis que les dragons sont devenus les animaux de compagnie préférés des vikings de Beurk.
Les dragons sont parfaitement intégrés et le village organise même des courses de dragons (encore un coup à traumatiser les moutons cette histoire !).
Harold est devenu un vrai héros pour son village, son père semble même souhaiter lui transmettre sa place de chef mais le jeune homme ne se sent pas prêt à assumer ces responsabilités-là.
Il préfère entrainement avec Krokmou pour compenser leurs handicaps respectifs et continuer à chercher des dragons, dans l’espoir de découvrir une autre furie nocturne.

Après avoir découvert qu’un ancien ennemi de son père cherche à asservir les dragons, Harold découvre un véritable paradis pour les dragons, surtout pour les dragons blessés, qui sont recueillis par un dragonnier masqué dont l’identité va être un vrai coup de massue pour lui.

Comme dans le 1^er volet, le film est à deux facettes : d’un côté, il y a beaucoup d’humour, beaucoup d’émotions, et d’un autre côté, le film n’offre pas un happy end parfait.
Dans le 1^er volet, Harold perdait un pied, dans ce volet-ci, il sera amené à subir une nouvelle perte, bien plus cruelle encore.
Le film laisse la place aussi bien au dialogue qu’à la baston.
Si Harold est la voix de la raison, s’il prône le dialogue, au point de s’opposer une nouvelle fois à son père, il n’hésite pas à rentrer dans le tas quand il voit que ses adversaires refusent la discussion.
Astrid, qui est officiellement la future épouse de Harold, est fidèle à elle-même.
Le groupe de jeunes est toujours soudés, à leur manière, mais ne se distingue pas vraiment par son intelligence.

L’introduction du personnage d’Eret apporte à la fois du sang neuf et permet un regard extérieur sur la relation avec les dragons.
On va rencontrer de nouveaux dragons, dont des bébés adorables et deux grands dragons particulièrement impressionnants.
J’espère que Dragons 3 sera à la hauteur des deux premiers volets et j’ai très hâte de le voir.

[Film] Iron man

 

Titre original : Iron man

 

Réalisé par : Jon Favreau

 

Date de sortie : 30 avril 2008

 

Genre : Action

 

Pays d’origine : USA

 

Durée : 2h06

 

Casting : Robert Downey Jr., Terrence Howard, Gwyneth Paltrow, Jeff Bridges…

 

Résumé : Tony Stark, inventeur de génie, vendeur d'armes et playboy milliardaire, est kidnappé en Aghanistan. Forcé par ses ravisseurs de fabriquer une arme redoutable, il construit en secret une armure high-tech révolutionnaire qu'il utilise pour s'échapper. Comprenant la puissance de cette armure, il décide de l'améliorer et de l'utiliser pour faire régner la justice et protéger les innocents.

 

Mon avis : En cherchant quel film regarder dans la soirée, j’ai eu soudain envie de voir les films Marvel dans l’ordre. Bon ok, j’ai déjà vu Avengers et Avengers : L’ère d’Ultron, mais ça en laisse pas mal à voir !
Et je commence donc avec Iron man qui est un de mes héros Marvel préféré.
Tony Stark est un milliardaire (ils s’ennuient ces milliardaires ? Qu’ils finissent tous en super héros : Batman, Black Panther, Green Arrow…) spécialisé dans la vente d’armes qui effectue un virage à 180° quand il réalise que ses armes sont utilisées par les ennemis de son pays.
Son armure, il l’a d’abord assemblée à la va-vite pour échapper à ses kidnappeurs en Afghanistan (dans les comics, c’est au Viêt Nam que Stark est kidnappé, heureusement (si j’ose dire) les américains font toujours la guerre à quelqu’un et du coup il n’a pas été très compliqué d’actualiser tout ça).
Rentré chez lui, il va s’atteler à perfectionner cette armure dont le potentiel le fascine.

Stark est vraiment un génie. Le problème c’est qu’il le sait, ce qui le rend parfaitement insupportable. Pourtant j’adore sa personnalité (surement parce que je ne me le coltine pas au quotidien) et j’adore la personnalité qu’il a donné à l’intelligence artificielle de son robot majordome, Jarvis. Il en a fait un robot au style très anglais, avec un humour assez caustique.
J’aime aussi la relation qu’il a avec son autre robot, un robot moins élaboré, plus basique, que Stark appelle « le débile » ce qui est extrêmement injuste je trouve, car ce petit robot est adorable et n’a pas besoin de parole pour se faire comprendre.
Mais surtout, Stark ne serait rien sans son assistante, Peper Potts, sans laquelle il admet lui-même d’un ton boudeur qu’il ne tiendrait pas une semaine.

Leur relation est très ambigüe, à la frontière entre le professionnel et le personnel.
Il y a beaucoup d’humour, Stark étant assez anticonformiste et aimant beaucoup provoquer ses interlocuteurs.
Il en prend aussi régulièrement plein les dents, étant donné qu’il adore repousser les limites mais qu’il ne se préoccupe des conséquences que quand elles lui tombent sur le coin du museau.
Quiconque aura déjà vu un film d’action se doutera très vite de l’identité du « méchant » dont les motivations sont des plus classiques : argent et pouvoir.
D’ailleurs on se doute également de la façon dont le film va se terminer mais voir les méchants se prendre des roustes, c’est comme le thé vert-menthe-concombre, on ne s’en lasse pas.
Enfin, une organisation importante dans les films Marvel est introduite.
Tout le monde se moque de son nom à rallonge (Stratégie Habileté Intervention exécution et Logistique Défensive) et finalement son représentant finit par déclarer : appelez-nous le SHIELD.
La scène post-générique nous annonce sans ambiguïté que tout ne fait que commencer et qu’on se lance dans une drôle d’aventure.
Le prochain film de la liste est l’incroyable Hulk et j’ai hâte de continuer mon épopée Marvel.

[Film] Le plan B

Titre original : The back-up plan

 

Réalisé par : Alan Poul

 

Date de sortie : 19 mai 2010

 

Genre : Comédie sentimentale

 

Pays d’origine : USA

 

Durée : 1h47

 

Casting : Jennifer Lopez, Alex O’Loughlin, Anthony Anderson, Michaela Watkins, Danneel Ackles…

 

Résumé : Lassée d’attendre un hypothétique Prince Charmant, Zoe a décidé de faire un bébé toute seule. Le jour même de l’insémination, elle rencontre Stan, qui pourrait bien être l’homme dont elle rêvait… Zoe se rend vite compte que démarrer à la fois une grossesse et une histoire d’amour est plutôt compliqué, surtout lorsque l’homme n’est pas le père de l’enfant, et qu’en plus il ne sait même pas qu’elle est enceinte… De son côté, Stan a bien du mal à comprendre Zoe, qui tente de cacher les premiers signes de sa grossesse. Ils ne savent rien l’un de l’autre, chacun a ses propres doutes, le bébé sera bientôt là et la vie s’acharne à les placer dans les situations les plus impossibles… Tout le monde peut tomber amoureux, se marier et avoir un bébé. Mais prendre les choses à l’envers et commencer par le bébé, c’est une autre aventure…

 

Mon avis : Quelle femme ne s’est jamais demandé si « le bon », ce mec pas parfait en soi mais parfait pour elle, existait vraiment ?
Et quand le désir d’enfant se fait cruellement ressentir, doublé du tic tac menaçant de cette saleté d’horloge biologique, combien de femmes se désespèrent de passer le cap après lequel il faut faire le deuil de la maternité ?
C’est un peu ce qui arrive à Zoé, qui décide de prendre les choses en main et de se passer de ce satané prince Charmant qui se fait attendre (Faut dire aussi qu’elle est dans un pays où elle a accès à ce type de choix).

Mais le destin est un petit farceur.
Zoé à peine inséminé, voilà-t-il pas qu’elle tombe sur le beau Stan. Oui, le mec parfait pour elle (mais pas parfait tout court) dont on parlait plus haut.
Remarquez que le mec a les reins solides : il rencontre une fille, 3h plus tard elle est enceinte et il ne fout pas illico le camp en Papouasie-Nouvelle-Guinée ! Rien que pour ça, il mérite un prix !

Ce film est à la fois une comédie et une romance.
J’aime beaucoup Jennifer Lopez dans ce type de film mais je ne connaissais pas vraiment Alex O’Loughlin qui interprète Stan. Et pourtant, il n’est pas désagréable à regarder ce monsieur !
Bien que les gags n’aient rien de très original, ils fonctionnent et le film passe à toute vitesse.
J’ai beaucoup aimé la grand-mère de Zoé, mais j’ai regretté qu’on la voie si peu.
Un film léger et divertissant, qui en fait parfois un peu trop, mais avec lequel on passe néanmoins une bonne soirée.

[Film] Les animaux fantastiques 2 - Les crimes de Grindelwald

Titre original : Fantastic Beasts: The Crimes Of Grindelwald

 

Réalisé par : David Yates

 

Date de sortie : 14 novembre 2018

 

Genre : Aventure

 

Pays d’origine : USA, Angleterre

 

Durée : 2h14

 

Casting : Eddie Redmayne, Katherine Waterston, Dan Fogler, Alison Sudol, Jude Law, Johnny Depp, Ezra Miller, Zoë Kravitz…

 

Résumé : 1927. Quelques mois après sa capture, le célèbre sorcier Gellert Grindelwald s'évade comme il l'avait promis et de façon spectaculaire. Réunissant de plus en plus de partisans, il est à l'origine d'attaque d'humains normaux par des sorciers et seul celui qu'il considérait autrefois comme un ami, Albus Dumbledore, semble capable de l'arrêter. Mais Dumbledore va devoir faire appel au seul sorcier ayant déjoué les plans de Grindelwald auparavant : son ancien élève Norbert Dragonneau. L'aventure qui les attend réunit Norbert avec Tina, Queenie et Jacob, mais cette mission va également tester la loyauté de chacun face aux nouveaux dangers qui se dressent sur leur chemin, dans un monde magique plus dangereux et divisé que jamais.

 

Mon avis : Ce second volet des animaux fantastiques (5 sont prévus au total) est plus sombre que le premier film.
Pour ceux qui ont rouspété de si peu voir Johnny Depp dans le premier film, qu’ils se rassurent, Grindelwald, qu’il incarne avec son brio habituel, est au centre du film.
On en découvre un peu plus sur Norbert, on rencontre son frère ainsi que la fiancée de celui-ci, la fameuse Leta, dont Norbert gardait la photographie dans sa valise.

Dumbledore n’est guère présent, mais je pense que son rôle va s’étoffer, puisque dans l’histoire originale, c’est bien Albus qui est supposé mettre un terme à la montée en puissance de Gellert Grindelwald.
On va comprendre pourquoi, malgré ce que l’on sait de ce qu’il va arriver entre eux, Dumbledore passe le film a refuser de s’en prendre à Grindelwald.

Toutefois, il y a quelques incohérences dans le film par rapport à Harry Potter :
Si le dernier descendant mâle des Lestrange, et frère de Leta, est mort comme il est dit au début du film, d’où sortent Abraxas, Lucius et Drago ? Génération spontanée ? A moins que le film ne parle d’une autre branche de la famille ?
Ensuite il y a Minerva McGonagall qui est professeur en même temps que Dumbledore (lequel enseigne la DFCM alors qu’il est censé avoir été professeur de métamorphose), alors qu’elle est supposée naître près de dix ans après les événements du film.
Quant aux révélations de Grindelwald à la fin, elles posent le même problème de cohérence, mais pourra avoir une explication plus facilement que les autres problèmes.
On retrouve les personnages du premier film : Jacob, dont l’absence d’amnésie est expliqué d’une façon un peu tirée par les cheveux, Queenie, qui sous ses airs évaporés prend un chemin plus sombre des plus inquiétant

et Tina, toujours très professionnelle mais qui a mis un peu d’eau dans son vin.
Les animaux sont aussi tous là. Si la plupart vivent leur vie dans le sous-sol de Norbert, sous la surveillance d’une nounou dévouée, le nifleur et Pickett, le botruc, restent toujours en sa compagnie.
De nouveaux animaux vont être présentés, dont les inquiétants « chats » du ministère et une sorte de dragon chinois à tête de chat.
On retrouve aussi croyance, le jeune obscurial et les ennuis du pauvre garçon n’ont pas l’air fini. S’il est débarrassé de sa saleté de mère adoptive, il est toujours la cible de tous, ceux qui ne cherchent pas à le tuer, cherchent à le manipuler.

Grindelwald a le don de convaincre les foules. Il agit avant tout comme un homme politique, usant de mensonges, de manipulation et de persuasion, plutôt que d’utiliser sa magie pour torturer ou instaurer la terreur (On se demande si Voldemort a agit de même au début de sa « carrière »). Il faut avouer que Gellert est convaincant et qu’il sait parfaitement tirer parti du moindre détail. Pourtant le début du film nous montre à quel point il est impitoyable et donc que cette facette de beau parleur n’est qu’une façade.

Le lien avec Harry Potter, et plus précisément avec Voldemort, est de nouveau fait avec la présence de Nagini, dont les origines sont plus qu’étonnantes.
Le 5^ème film devant se dérouler en 1945, soit quand Voldemort, sorti de l’école, commence à recruter des partisans, je me demande si Nagini va voir son rôle s’étoffer au fil des films.
Je doute que sa présence dans les animaux fantastiques soit fortuite et j’ai hâte de voir quel va être son rôle dans la suite de la saga.
La musique est toujours aussi fantastique.
Des interprètes à la musique, en passant par le scénario (malgré les petites incohérences citées plus haut), j’ai tout aimé dans ce film et maintenant, j’attends avec impatience le 3^ème film.

[Film] Hotel Transylvanie 3

Titre original : Hotel Transylvania 3: Summer Vacation

 

Réalisé par : Genndy Tartakovsky

 

Date de sortie : 25 juillet 2018

 

Genre : Film d’animation

 

Pays d’origine : USA

 

Durée : 1h37

 

Casting voix françaises : Serge Faliu (Dracula), Diane Dassigny (Mavis), Xavier Fagnon (Frank), Guillaume Lebon (Wayne), William Coryn (l’homme invisible), Daniel Lobé (Murray), Melody Dubos (Ericka Van Helsing)…

 

Résumé : Notre famille de monstres préférée embarque pour une croisière de rêve afin que Drac puisse enfin souffler un peu et savourer des vacances au lieu de s’occuper de tout le monde à l’hôtel. Tout s’annonce à merveille pour la petite famille, entre matchs de volley monstres, excursions exotiques et séances de bronzette au clair de lune… Mais les vacances idéales prennent un tour inattendu lorsque Mavis se rend compte que Drac est tombé sous le charme de la mystérieuse Ericka, la capitaine humaine du navire, dont le secret les menace tous…

 

Mon avis : Dans ce troisième volet, Dracula broie du noir. Il faut dire que tout le monde autour de lui, de sa fille Mavis a son ami Wayne, en passant par son meilleur ami Frank, est en couple, tandis que lui soupire toujours après Martha, sa défunte épouse.
Pour lui remonter le moral, chacun y va de son idée (comme l’inscrire sur un site de rencontre pour monstre).
Sa fille, Mavis, elle, décide d’organiser des vacances pour toute la clique.
Ce sera donc une croisière, un hôtel qui flotte, au grand dam de Drac, pas franchement emballé par l’idée.

Mais Dracula ignore ce que nous, spectateurs, nous savons déjà : la croisière va être des plus mouvementée, étant donné que tout ceci est chapeauté par Abraham Val Helsing, 120 printemps, qui a utilisé la technologie pour prolonger son existence (bien qu’il n’ait rien pu faire pour atténuer les ravages de son cerveau. En un mot comme en cent, il est timbré).

Van Helsing a une arme secrète (sauf pour nous) : son arrière-petite-fille : Erika, la capitaine du bateau de croisière.

Et Dracula, qui a toujours pensé que les monstres ne peuvent zinguer (avoir un coup de foudre) qu’une seule fois, va avoir un gros zing ! pour Erika.
A partir de là, tout s’enchaîne. Les uns essaient de tuer les autres, Drac se remet à la drague, ses amis tentent de l’aider, Mavis nous fait une belle crise de jalousie et Wayne et son épouse profitent allègrement de la garderie de l’hôtel pour se débarrasser de leurs (trop) nombreux louveteaux.

Les gags entraînent d’autres gags, sans excès. Ils font toujours sourire, parfois rire, mais ne sont pas dans la surenchère permanente.
Les scénaristes entourent l’histoire de Dracula de celles de ses amis et de sa famille ce qui empêche l’impression que le film en fait trop.
La bande son est géniale et appuie bien l’histoire.
J’ai beaucoup aimé ce troisième volet, mais on sent que les idées arrivent en bout de course et il faudrait vraiment une idée originale pour justifier une quatrième volet.

[Film] Célimène et le Cardinal

Mis en scène par : Bernard Murat

 

Ecrit par : Jacques Rampal

 

1^ère représentation : 1993

 

Genre : Théâtre

 

Pays d’origine : France

 

Sortie du DVD : 16 avril 2007

 

Durée : 1h45

 

Comédiens : Ludmila Mikaël et Gérard Desarthe

 

Résumé : Célimène et Alceste se retrouvent après 20 ans d'éloignement. Chacun a fait sa vie de son côté. Alceste est devenu un puissant cardinal, Célimène a épousé un bourgeois, est mère de quatre enfants, et semble mener une vie heureuse.

 

Mon avis : Célimène est le Cardinal est une pièce de Jacques Rampal, écrite en 1992, qui se veut une suite du Misanthrope de Molière.
Je l’ai vu en 1993, avec Ludmila Mikaël et Gérad Desarthe dans les rôles titres, mis en scène par Bernard Murat.
Et là, j’étais perdue. Je n’ai jamais pu revoir cette pièce jouée par d’autres comédiens sans trouver qu’ils étaient mauvais, qu’ils jouaient mal… Pas objective ? Oui, je sais.
Mais pour moi, Célimène c’est Ludmila Mikaël et alceste, c’est Gérard Desarthe.

Alors croyez-moi quand je vous dis que j’étais ravie de mettre la main sur le DVD de la pièce avec mes deux acteurs chouchous.

On croirait voir une pièce classique tant on retrouve là tous les codes d’autrefois : Les dialogues en Alexandrins, l’humeur, la critique lapidaire de la société de la fin du XVII^ème siècle et surtout de l’église (quoi que les nobles en prennent pour leur grade aussi).

L’auteur s’est également amusé à insérer quelques petits clins d’œil aux pièces célèbres de l’époque (Cachez donc ces dessins que je ne saurais voir).

Célimène et le Cardinal est donc la suite du misanthrope. Pas une suite des plus immédiate puisque 20 ans ont passé sans que Célimène et Alceste ne se soient revus.

Célimène a renoncé à la noblesse en épousant un grand bourgeois. Elle est une mère de famille comblée quand Alceste s’invite chez elle. Or le misanthrope d’alors est devenu Cardinal. Un choix étrange pour celui qui détestait tout le monde, mais plus compréhensible quand on se rappelle le pouvoir incommensurable que les prélats avaient, à cette époque, sur leurs contemporains.

Célimène est vive, moderne, elle est un peu un précurseur de ce XVIII^ème siècle, dit des lumières, qui approche. Elle remet en cause, non pas Dieu, mais l’enseignement qu’en fait l’église catholique.

Alceste, lui, est moralisateur et rigoriste. Il est heurté part le franc parlé de son ancienne amante (amante au sens que lui donnait le XVII^ème siècle).
J’ai eu le sentiment qu’il était toujours le misanthrope d’autrefois mais qu’il avait choisi une voie qui lui donnait, il le savait, le pouvoir de détruire ses détracteurs, d’inspirer de la crainte à défaut de respect.
On se demande si son but est de sauver Célimène, comme il le prétend, de défendre un haut clergé qui commence à attirer l’hostilité, ou de se venger et d’humilier celle qui lui a brisé le cœur et dont il est, au fond de lui, probablement encore amoureux.

Jacques Rampal nous a écrit ici une pièce délicieusement incisive que n’aurait certainement pas désavouée Molière.

 

[Film] Père et fille

 

Titre original : Jersey girl

 

Réalisé par : Kevin Smith

 

Date de sortie : 11 août 2004

 

Genre : Comédie sentimentale

 

Pays d’origine : USA

 

Durée : 1h43

 

Casting : Ben Affleck, Liv Tyler, Raquel Castro, George Carlin…

 

Résumé : A Manhattan, Ollie Trinke était un publiciste branché qui avait tout pour être heureux jusqu'à la mort soudaine de sa femme. Seul avec un bébé sur les bras, Ollie craque. Congédié sans cérémonie, le voilà obligé de s'éloigner de New York et d'aller loger chez son père, dans la banlieue du New Jersey où il avait passé toute sa jeunesse.
Désormais, il se contente d'assurer le quotidien, sacrifiant son temps et son énergie à un boulot ingrat et sans avenir. Seule consolation : sa petite fille, Gertie, qu'il adore et qui croit avoir déniché le paradis dans le New Jersey.
Un jour, en louant pour la millième fois le film favori de la fillette, Ollie fait la connaissance de Maya. Belle, intelligente, et douée d'une forte personnalité, elle ne tarde pas à entrer dans sa vie et à l'inviter à un sérieux examen de conscience...

 

Mon avis : Père et fille est un joli film sur la paternité. Ben Affleck est parfait dans le rôle de ce type un peu paumé qui a tout perdu.
J’ai lu que Bruce Willis avait été envisagé pour ce rôle, mais, même si j’adore cet acteur, je pense qu’il ne dégage pas assez vulnérabilité (die Hard quoi !) pour être crédible dans le rôle de Ollie Trinke.

Raquel Castro, qui interprète la petite Gertie est adorable et remarquablement talentueuse pour son âge.

Même si son rôle est souvent léger et amusant, George Carlin, qui interprète le rôle du père d’Ollie, m’a émue à plusieurs reprises.

On voit bien qu’Ollie souffre d’avoir perdu les avantages de sa trépidante vie New Yorkaise mais il semble ne pas comprendre que sa vie d’avant n’est pas compatible avec la relation privilégiée qu’il entretient avec sa fille.
Par contre, la petite Gertie, malgré son jeune âge, semble comprendre instinctivement qu’un retour à New York sonnerait le glas de l’enfance quasi-idyllique qu’elle vit.
Et vu le caractère de la petite teigne, les ambitions d’Ollie ne vont pas passer comme une lettre à la poste.
Ollie va devoir en fait choisir entre une vie de luxe, de sortie, bref, une vie à peine plus évoluée que celle d’un adolescent, et une vie d’adulte qui prend ses responsabilités en se préoccupant plus de la jeune vie qui dépend de lui que de ses propres désirs.
Enfin il y a Maya. Libérée, amusante, dynamique, elle entre dans la vie d’Ollie comme une tornade mais sans jamais lui mettre la pression ou entrer dans le chantage affectif.

C’est un film sentimental mais pas mièvre, un film émouvant et drôle à la fois.

Désolée, pas trouvé en VF

[Film] Hôtel Transylvanie 2

 

Titre original : Hotel Transylvania 2

 

Réalisé par : Genndy Tartakovsky

 

Date de sortie : 7 octobre 2015

 

Genre : Film d’animation

 

Pays d’origine : USA

 

Durée : 1h29

 

Casting : Kad Merad (Dracula), Alex Goude (Johnny), Virginie Efira (Mavis), Michel Galabru (Vlad)…

 

Résumé : Dracula et sa bande de monstres déjantés sont de retour ! À l’hôtel Transylvanie, beaucoup de choses ont évolué : Dracula a enfin accepté de dégeler son cœur et d’ouvrir la porte aux humains. Mais il se fait du souci pour son petit-fils, Dennis : mi-humain mi-monstre, ce gamin est bien trop adorable à son goût, et il risque de faire un piètre vampire ! Alors, quand les parents du petit, Mavis et Johnny, s’absentent, Drac fait appel à ses amis Frank, Murray, Wayne et Griffin pour apprendre à Dennis à devenir un monstre, un vrai. Personne ne s’attendait à ce que Vlad, le père de Drac – un vampire très grincheux et très vieille école – choisisse ce moment pour débarquer à l’hôtel. Et quand il découvre que son arrière-petit-fils a du sang humain, rien ne va plus…

 

Mon avis : C’est toujours le risque avec les suites : qu’elles ne soient pas à la hauteur du 1^er ou qu’elles fassent trop dans la surenchère. Mais pas de soucis ici, Hotel Transylvanie 2 est le digne petit frère du 1^er film.
Dans cette suite, on assiste au mariage de Johnny et Mavis, mariage qui est rapidement suivi d’un heureux évènement.

Voilà Dracula Grand-père comblé… ou presque… car le petit Dennis ne présente aucune des caractéristiques propres aux vampires mais arbore en revanche la superbe chevelure flamboyante de son humain de père.

Et même s’il ne déteste plus les humains, il est hors de question pour Dracula de s’avouer vaincu : Dennis aura des canines !

Profitant de l’absence de Mavis, éloignée avec la complicité de Johnny, Dracula embarque son petit fils et ses amis de toujours : Wayne le loup-garou, Frank, la créature de Frankeinstein, Murray la momie et Blob, et les voilà partis pour expliquer à Dennis ce qu’est un monstre et comment il se comporte.

J’ai vraiment adoré voir les monstres essayer de renouer avec leur nature monstrueuse.

Mais les amis monstres de Dracula ne sont pas les seuls à avoir changé, c’est toute la société des monstres qui a évoluée comme Dracula va le constater à la colonie de vacances de son enfance.

Mais si notre vampire préféré veut de l’authentique, il va être servi.
Car pour les 5 ans de Dennis, Mavis lui réserve une surprise de taille : elle a invité Vlas, son grand-père. Et le moins qu’on puisse dire, c’est que le père de Dracula, qui vit avec une horde d’un truc affreux qui ressemble à un croisement pas catholique entre une chauve-souris et une gargouille, n’a pas évolué depuis la nuit des temps.

Entre Vlad, Dracula, Mavis et Dennis, on assiste vraiment à un choc des générations dont l’issu sera la révélation de la nature de Dennis.
Alors ? Vampire comme maman, ou humain comme papa ?

Il faudra voir le film pour le savoir !

[film] Deux gouttes d'eau

Titre original : Deux gouttes d’eau

 

Réalisé par : Nicolas Cuche

 

Date de sortie : 19 octobre 2018

 

Genre : Thriller

 

Pays d’origine : France

 

Durée : 1h30

 

Casting : Sylvie Testud, Michaël Youn, Hugo Becker…

 

Résumé : Les commissaires Valérie Laforge et Sam Barbieri sont chargés d’enquêter sur la mort d’Audrey Favreau, retrouvée dans son appartement. Pour les deux policiers tout accuse Antoine, le fiancé de la victime. Seulement ce dernier a un frère jumeau, Tom, qui lui ressemble... comme deux gouttes d’eau. Face à cette relation toxique et malgré l’urgence et l’inconfort d’un commissariat en plein déménagement, Laforge et Barbieri vont devoir traverser les apparences et dompter leurs propres démons pour trouver qui des deux hommes est le véritable coupable.

 

Mon avis : Quand on voit le téléfilm comme ça, il est acceptable.
Une bonne intrigue, une fin percutante, à défaut d’être crédible (elle l’était dans le livre mais pour cela, a nécessité plusieurs pages pour faire tomber toutes les objections), des acteurs plutôt convaincants…
Sylvie Testud est parfaite en flic têtu qui n’a rien en dehors de son boulot et supporte mal que ses collègues aient une vie privée.

Michael Youn obtient une mention honorable (difficile de faire oublier le morning live, fatal bazooka ou encore Iznogood) dans le rôle du flic qui a laissé sa carrière de côté par loyauté pour son supérieur et qui commence à en avoir marre de jouer les seconds couteaux.

Bref, c’est un film qui se laisse voir… à condition de ne pas avoir lu le livre.
Sinon, on déchante !
Déjà, quand on adapte un roman, la moindre des choses c’est de respecter les noms des personnages.
Or là ça commence mal. Dans le livre, on a deux jumeaux : Antoine et Frank Deloye. Dans le film, ils gagnent une lettre et l’un des deux change de prénoms, ce qui donne Antoine et Tom Delvoye… Pourquoi ? Mystère !

Dans le livre, les jumeaux sont dépourvus d’empreintes digitales, ce qui explique qu’il soit impossible de les distinguer car, si les vrais jumeaux ont le même ADN, ils conservent chacun leurs propres empreintes. Là cette anomalie génétique les rend vraiment non identifiables. Toute cette explication n’est pas dans le film, ce qui laisse perplexe sur le fait de ne pouvoir différencier les jumeaux.
Passons à la victime. Elodie Favereau devient sans raison Audrey Favreau et son meurtre perd nettement en intensité, ce qui est dommage car les particularités du crime étaient, dans le livre, un point essentiel de l’enquête et de la psychologie du meurtrier.
Les enquêteurs, ne sont pas mieux lotis.
Etienne Brunet disparaît purement et simplement au profit de Sam Barbieri dont je n’ai pas relevé le grade.
Et le pire est réservé au commissaire divisionnaire Roger Laforge. Déjà il est rétrogradé, devenant un simple commissaire et, de flic décrit comme étant petit, ventripotent, violent, rancunier, n’hésitant pas à violer la loi pour arracher des aveux aux suspects, tyrannisant ses subordonnés, il devient Valérie Laforge, nettement moins percutante, qui passe le film a déprimer et à tirer la tronche.

Si la parité tenait tant à cœur au réalisateur, le monde littéraire est plein de thrillers mettant en avant une enquêtrice, ce n’était pas la peine d’émasculer le personnage de Jacques Expert.
Ce systématisme qu’il y a à détruire un livre en l’adaptant, sur des points essentiels à l’histoire, ou également sur des points qui n’auraient pas rallongé le film, comme on a pu le voir avec la mini-série Glacé, estampillée elle aussi TF1 d’ailleurs, devient fatigante.

La chaîne devient un symbole de mauvaises adaptations (sans pour autant que ce soit un mauvais téléfilm).
Mon conseil serait de ne pas regarder ces adaptations dès lors qu’on a lu le livre précédemment au risque de bouillir de frustration dans son canapé !

Par contre, comme il s'agit d'un téléfilm TF1, je n'ai pas trouvé de bande annonce!

[Film] Le mariage de Raiponce

Titre original : Tangled Ever After

 

Réalisé par : Byron Howard, Nathan Greno

 

Date de sortie :

 

Genre : Animation

 

Pays d’origine : USA

 

Durée : 6 min

 

Casting (voix française) : Maeva Meline (Raiponce), Alexi Victor (Eugène « Flynn Rider » Fitzherbert), Bénédicte Rivière (La reine), Philippe Catoire (Le  prêtre)

 

Résumé : Le mariage de Raiponce et d'Eugène.

 

Mon avis : Comme dans « Une fête givrée » qui met en scène l’anniversaire d’Anna (La reine des neiges), dans le mariage de Raiponce, on part sur un événement où tout doit être parfait et les choses vont quelque peu déraper.

Ici ce sont le cheval Maximus et Pascal, le caméléon qui sont à l’origine du chaos.
Alors que Maximus se voit doté de l’insigne honneur de porter les alliances, Pascal, campé sur sa tête, jette des fleurs à la ronde.
Et arrive ce qu’il devait arriver. Maximus est pris d’un terrible éternuement, et voilà les alliances roulant et rebondissant gaiement à travers la ville.

Pendant que le mariage se déroule, les futurs époux et les invités inconscients de ce qui se trame, les deux compères se lancent à la poursuite des deux bagues.
Vous vous en doutez, cette poursuite va être la cause de nombreux éclats de rire, Maximus et Pascal n’étant guère doués (ni chanceux).
Le court-métrage fait environ 6 minutes, idéal avant un film ou en rentrant de l’école (ou du travail) avant d’attaquer les devoirs (ou le repas du soir, la lessive et autres joyeusetés).